LUKAZ NEDELEG
Genre : Conte, théâtre, musique, danse
Public : Tout public
LE DOUTE~ AR MAR HAG AR MOR
Genre : Parole, danse et musique live.
Public : Tout public à partir de 8 ans.
Durée : 1h15
Lieu : Salle de spectacle, lieu non-conventionnel.
Formes : Bilingue Français/Breton (accessible)
Rumm : Komzioù, dañs ha musik war ar prim.
Arvesterien : Evit an holl adalek 8 vloaz.
Padelezh : 1e05
Lec’h : Sal abadennoù, lec’h digustum.
Stummoù : Divyezhek Galleg/Brezhoneg
[ FR ]
Avec Le Doute ~ Ar mar hag ar mor, la Compagnie Safar offre une enquête haletante sur la légende de la cité d’Is. Ce récit mythique, repris dans le monde entier, a beaucoup à dire de la fascination collective pour les villes englouties et de notre rapport ambigu aux personnages féminins des contes traditionnels.
Il y a quelques années, Lukaz est sollicité en tant que conteur par un grand média pour dire la légende de la cité d’Is. Cette demande le fait replonger dans son enfance et soulève des questions jusqu’ici restées enfouies dans notre mémoire. Son monde, alors, s’érode au même rythme que les certitudes de l’ancienne société.
Dans le spectacle, le conteur se mue en détective de l’imaginaire. Il est accompagné de deux complices musicien⸱nes, Alice et Nikolaz, électrisant cantiques et cloches englouties, quittant leur instrument pour prendre part au jeu. Le voyage devient sonore, hypnotique, mêlant la parole à la musique-live et à la danse dans un maelström tour-à-tour burlesque, angoissant, poignant et lumineux.
Une plongée réjouissante, écume à fleur de peau, dans les dédales d’un récit aux résonances très actuelles et qui appelle à s’affranchir de tous les clichés.
[ BZG ]
Pa oa mousig, ur milion gwech da vihanañ ‘noa Lukaz klevet mojenn Kêr Is. Deuet bras, goulenn a raer digantañ kontañ d’e dro an istor milvrudet. Ha setu e vedig-bed eilpennet : pelec’h emañ ar gêr veuzet o kousket ? Piv eo Dahud ? Ha pep tra zo bet kontet dezhañ ?
E-giz un detektiv a faltazi e kas Lukaz ar publik gantañ da enklask diwar-benn Atlantid Breizh hag e dudenn wregel pennañ. Berr eo an alan, lemm ar c’homzoù, telenn tredan Alice Soria-Cadoret ha mekanikoù Nikolaz Cadoret a zoug un aergelc’h-son saouzanus, livioù elektronek dezhañ. Ur splujadenn lañsus, leun a eon, ‘ba plegoù un danevell zo bet graet diouti er bed a-bezh.
Distribution
Lukaz Nedeleg (écriture, jeu et danse)
Alice Soria-Cadoret (harpe électrique)
Nikolaz Cadoret (composition, machines)
Écriture, jeu et danse : Lukaz Nedeleg
Harpes : Alice Soria-Cadoret
Composition, machines : Nikolaz Cadoret
Mise en scène : Gloria de Belén Riquelme
Chorégraphie : Cécile Borne
Création lumières : Carolina Garel Carballeira
Scénographie : Germain Rolandeau
Costumes : Rachel Lesteven
PRODUCTION : Compagnie SAFAR
COPRODUCTIONS : La Grande Boutique – Scène Conventionnée d’intérêt national « art en territoire », Concarneau Cornouaille Agglomération, Dihun (Centre Culturel Avel-Dro), Festival d’Arvor, Plages Magnétiques
SOUTIENS : Collectif ARP, Ville de Douarnenez, Port-Musée de Douarnenez, Département du Finistère, Région Bretagne, DRAC Bretagne – Ministère de la Culture, Spedidam, Sacem, Fondation Banque Populaire, Crédit Maritime Grand Ouest.
AN ALBATROZ
Genre : Conte musical à tiroirs
Public : Tout public à partir de 7 ans
Durée : 40 mn | 1h10 (selon le nombre de contes-tiroir)
Lieu : Salle de spectacle, lieu non-conventionnel (selon le cadre)
Formes : Version bilingue français-breton conseillée (autres versions selon discussion)
Rumm : Kontadenn vusik gant tiretennoù
Arvesterien : Evit an holl adalek 7 vloaz
Padelezh : 40 mn | 1e10 (hervezh an niver a diretennoù)
Lec’h : Sal abadennoù, lec’h digustum (hervez an endro)
Stummoù : Stumm divyezhek aliet (stummoù all da varc’hatañ)
Sélection Jeunesses Musicales de France 2023
[ FR ]
An Albatroz est un récit d’aventure filé à travers l’histoire romanesque de Jean-Marie Le Bris. Breton et capitaine de marine au XIXe siècle, Le Bris était obsédé par une idée : sauver les marins piégés par les tempêtes en passant par la voie des airs ! Après avoir observé les oiseaux-planeurs dans les mers du sud, il revient en Bretagne et construit un avion calqué sur le modèle d’un albatros.
Porté par le son de l’accordéon diatonique, An Albatroz donne vie à des tentatives souvent ratées, souvent fécondes aussi, et à des héros cabossés. Des personnages qui, comme nous, tentent de se frayer un chemin dans le désordre du monde…
Le duo formé par Lukaz Nedeleg, conteur et danseur, et Youen Bodros, musicien bien connu de la scène bretonne, déploie un univers plein d’énergie, vif comme le vent, où la musique rencontre la parole et le corps. La langue bretonne y fait son apparition, apportant sa percussion à un spectacle qui voyage quelque part entre le rêve et l’histoire.
Distribution
Lukaz Nedeleg (conte)
Youen Bodros (accordéon)
Carolina Garel Carbelleira (lumière)
Gloria de Bélen Riquelme (ragard extérieur)
Production : Compagnie Safar
[ BZG ]
Kontañ a ra « An Albatroz » istorioù mor hag istorioù oabl dre istor bihan Yann-Vari ar Brizh, dre gomz ha dre son boest an diaoul. Ur c’habiten eus Douarnenez a oa Ar Brizh, sorc’hennet gant ar soñj a oa deuet dezhañ pa oa o sellet ouzh al laboused-plavañ ‘ba’ morioù ar Su : mont dre nijal da saveteiñ ar vartoloded kollet er mor. Ur wech deuet war-e-giz da Zouarnenez e vo savet gantañ ur c’harr-nij diwar batrom un albatroz.
An abadenn-mañ a lak da vevañ taolioù-esae hag a vez alies-mat c’hwitet, alies-mat strujus ivez. Kavet e vez enni tudennoù dister, didalvout, un tamm kamm ivez. Bev-mat int er pozioù koulskoude. Hag eveldomp e klask ar re se toullañ un hent e-touez dizurzh ar bed.
EN CRÉATION - MARÉES
Genre : Théâtre de récit
Public : Tout public
(à partir de 9-10 ans)
Durée : 45 minutes (durée envisagée)
Format : Seul en scène
Lieu : Salle de spectacle, lieu non-conventionnel
[ FR ]
Le 19 septembre 2010, sur une plage, deux manifestations se font face.
En bas, les écologistes dénoncent les algues vertes. En haut, sur la dune, des agriculteurs contestent cette accusation. Entre les deux, une frontière invisible.
Ils partagent le même décor, face à l’océan. On se voit, on se croise parfois, on se regarde, on se trompe de camp. Mais on ne se parle pas.
Marées est un solo. Un acteur tente de rejouer cet événement, aujourd’hui, non pas pour le reconstituer fidèlement, mais pour comprendre ce qui, ce jour-là, n’a pas pu se dire. À partir d’archives, d’entretiens et de documents, il convoque dix-neuf voix. Parmi ces voix surgit celle du clown agricole.
Il cherche la justesse. Ajuste, corrige. Il recommence. Il tente. Le spectacle ne cherche ni à trancher ni à réconcilier, mais à exposer une fracture. Marées est un spectacle sur la difficulté de faire société quand le dialogue est impossible.
Distribution
Lukaz Nedeleg (interprétation)
Ecriture : Clémence Hallé
Mise en scène : Gloria de Belén Riquelme
Chorégraphie : Cécile Borne
Création sonore : Étienne Chouzier
Dispositif scénographique : Victor Melchy
Création lumière : Nicolas Bazoge
Coproductions
- Le projet de recherche FIL-AV, via le Laboratoire Arènes à l’Université Rennes 2 et le consortium rennais IRIS-E (coproduction et représen-tation).
- Le Strapontin (scène de territoire pour le théâtre et le récit), Pont-Scorff (coproduction et représentation).
- L’Atelier Culturel (scène de territoire pour les arts de la piste), Landerneau (coproduction et représentation).
- École Nationale Supérieure de Formation de l’Enseignement Agricole – Ministère de l’Agriculture, Toulouse (coproduction).
- MJC de Douarnenez (coproduction et représentation).
[ BZG ]
Origine du projet
Marées naît à la croisée de plusieurs élans : une recherche scientifique sur les controverses environnementales, un territoire traversé de tensions invisibles et un désir profond de théâtre comme espace de mise en relation.
C’est dans le sillage du projet FIL-AV (Fabrique de l’Information Locale autour des Algues Vertes), porté par le laboratoire Arènes de l’Université Rennes 2 et financé par le consortium IRIS-E, que la Compagnie Safar a été sollicitée pour initier une création autour du conflit des marées vertes.
La controverse écologique est à la fois locale et globale. Elle évoque les territoires, la mémoire, les luttes, les représentations sociales. Elle dit aussi notre époque saturée de discours, fracturée de récits, en quête d’espaces de résonance collective.
Ce sujet fait écho à notre pratique : un processus artistique qui documente sans figer, qui creuse sans expliquer, qui tisse à partir de matières brutes et sensibles (voix, gestes, sons, archives, objets…). Nous y avons vu l’occasion d’explorer ce que le théâtre peut offrir, c’est-à-dire un espace où les conflits ne sont pas résolus mais rendus audibles. Un lieu où l’on peut encore faire circuler des émotions, des doutes, des désaccords.
Ainsi, Marées s’inscrit naturellement dans notre démarche artistique, celle d’une dramaturgie de l’enquête et de la présence, au sein de laquelle les documents ne sont pas des preuves mais des tremblements. Ces documents sont rassemblés, partagés, habités. Ils construisent un paysage commun, que nous faisons vibrer sur le plateau. L’acte théâtral se place ainsi en médiation, laissant finalement le spectateur faire son chemin à travers cette galerie de personnages qui témoignent de leurs réalités.
Soutiens et résidences
- Au Bout du Plongeoir, Thorigné-Fouillard
- École Marie Curie, Douarnenez
- Lycée professionnel Saint-Joseph, Landerneau
- Théâtre La Paillette, Rennes
KORRIGED IS - STAGAÑ & STAG HA STAG
Genre : Danse bretonne contemporaine.
Public : Tout public à partir de 7 ans.
Durée : 1h05
Lieu : Salle de spectacle ou lieu non-conventionnel (selon le cadre).
Écriture, mise en scène : Cécile Borne & Gildas Sergent
Rumm : Dañs Breizh a-vremañ.
Arvesterien : Evit an holl adalek 7 vloaz.
Padelezh : 1h05
Lec’h : Sal abadennoù pe lec’h digustum (hervez an endro)
Skrivañ, leurenniñ : Cécile Borne & Gilda Sergent.
Par le cercle celtique de Douarnenez - Korriged Is.
Stagañ
Une vision vivante et contemporaine.
Stagañ fait surgir une forme contemporaine où s’enlacent mémoire et imaginaire. Prendre appui sur la danse bretonne, qui constitue le socle de Korriged Is, et développer une vision créative de notre héritage.
Le spectacle met en jeu le chœur, le multiple, questionne la solidarité, enjeu nécessaire à la vie d’une communauté en mouvement. De toutes nos différences, de nos fusions, émerge un spectacle qui arpente les solidarités, qui interroge nos liens avec les autres.
Comment faire ensemble ? Comment être avec ?
Les danseurs ont laissé les costumes traditionnels au musée. Ils ne sont pas non plus assignés à une représentation genrée. Des tissus habillent l’espace, métamorphosent les corps.
Rythmiques terriennes, chants scandés, gavotte agglomérant les joies, clarinette endiablée, silhouettes oscillantes, vibrations, corps à corps, pas martelés, contes ancestraux…
Une énergie salvatrice se libère.
Cet ensemble unique de danse bretonne contemporaine construit une danse métisse et inclusive où les corps se relient les uns aux autres et laissent émerger fragilité et espoir d’un autre monde.
Pour mener à bien ce projet, les 20 danseurs du cercle celtique Korriged Is se sont entourés de Lukaz Nedeleg, conteur, slameur, de Guillaume Le Guern, clarinettiste compositeur et de Cécile Borne, chorégraphe et plasticienne, déjà présente sur Treizour le précédent spectacle.
Stagañ : ,-iñ vb. attacher (& atteler, harnacher, lier…), parf. mordre (& attaquer -acide…-), (se) colleter), par ext. débuter, & commencer, procéder.
Stag ha Stag – L’autre facette de Stagañ.
Une démarche solidaire et sociale
Stag ha Stag est une forme dansée, contée, chantée. Nous avons décidé de quitter les lieux consacrés au spectacle pour investir l’espace commun, partager ces moments de danse et de poésie. N’est-ce pas là le fondement d’une culture populaire où chacun et chacune est créateur.ices de sa culture en tout lieu et en tout moment ?
Nos propositions s’inspirent des danses et chants de Bretagne mais s’inscrivent dans une démarche de création contemporaine. La proposition se reconstruit pour chaque lieu investi, le public étant aussi invité à participer.
Et nous voilà sur un quai, dans un escalier, dans un champ, dans un bistrot…
Pour un petit aperçu cliquez ici !
Stag ha Stag : côte à côte.
Distribution
Lukaz Nedeleg (conte, slam)
Guillaume le Guern (musique)
Jañ-Mai Ricaud, Meven Yhuel, Koulmig Hascoët, Simon Creachcadec (chant)
Anna L’Helgoualc’h, Carole Le Bail, Gwenn Desplanche, Dominique Maurer, François- Baptiste Drévillon, Floriant Jaouen, Guillaume Le Guern, Jean-Michel Depond, Koulmig Hascoët, Lukaz Nedeleg, Morgane Le Grand, Maïwenn Gourmelon, Michel Descombes, Régis Debliqui, Sandrine Le Bail, Jañ-Mai Ricaud, Muriel Kergourlay, Sophie Donnart, Meven Yhuel, Simon Creachcadec (danse)
| 28/05/2026 | Le Doute~ Ar Mar hag ar Mor | Baud (56) | Complexe du Scaouët |
| 03/06/2026 | Marées - Sortie de résidence | Landerneau (29) | Lycée Professionnel Saint Joseph |
| 13/06/2026 | An Albatroz | Plonévez-Porzay (29) | Tréguer |
| 16/06/2026 | Marées - Répétition ouverte | Douarnenez (29) | MJC |
| 24/06/2026 | Marées - Première | Rennes (35) | 360 |
| 11/03/2027 | Le Doute~ Ar Mar hag ar Mor | Ergué-Gabéric (29) | Centre culturel LAthéna |
| 02/04/2027 | Marées | ZUM Théâtre (59) | Leffrinckoucke |
LE DOUTE~ AR MAR HAG AR MOR
AN ALBATROZ
MARÉES
STAGAÑ









